青蛙．步入雲端

　　一如我前篇所說，今次繼續來談我和我的十七歲。

　　為什麼一直無法對台劇燃起熱情呢？我一直在思考這個問題。就觀眾的角度來看，批判跟讚美同樣是簡單容易的，那是因為我們對於製作的過程不清楚。所以我們才能夠這樣輕易論斷。

　　可是沒辦法，我們就只是普通的收看觀眾，我們直言喜歡或討厭，這都是我們身為觀眾的義務吧。

　　所以接下來是我的吐槽大會。

　　先從劇本來談。我之前說了我是被「三十歲的身體塞進十七歲的靈魂」這句簡介所吸引。原以為老掉牙的劇本將會有全新的表現方式，再加上對這批演員有著一定的期待，我把這部戲的期待感放在和韓劇「秘密花園」一樣的高度。可是我還是失望了。（大概我標準高Ｑ？）

　　上回我說這部戲可以賣到韓國去，看完這齣戲之後，我覺得這句話還是說得太早了，果然還是得保守一點。

　　就劇本的格局來說，臺灣偶像劇的格局一直不大，雖然一樣是在談戀愛，韓劇的深度跟台劇比起來還是很有差。

　　就隨便拿幾部我看過的韓劇比吧。這裡就舉蘇志燮之前演的「Oh My Venus」、最近當紅的「又吳海英」和彷彿紅遍全球的「來自星星的你」為例吧。

　　同樣都是搬演愛情劇，可以明顯看得出來主線和支線的份量放得很不一樣。韓劇的愛情部分雖然也可以說是主線，但除此之外還是有著大魔王的部分成為整部戲的衝突點，隨著陰謀或者主角的背後傷痛等等慢慢揭開，兩人的情感跟著這條主線才慢慢滋生、有所變化。或者另外一條路是，早早確定兩人感情，在歷經陰謀主線或傷痛主線的過程中，才會再繼續感情鋪陳啥的。

　　至於支線，當然也不可以輕忽，支線的緊湊和良好組織才會顯現出主線的重要。看過我上面提的韓劇的人，大概可以理解吧？

　　有人可能會問「又吳海英」好像不太像喔。的確，「又吳海英」比較像是拋開所有全心全意談戀愛的劇，可是他也不會完全專注在幾個演員而已。

　　我最受不了我和我的十七歲的地方，就是這部戲的感情邏輯和人際關係相當淺薄。情感來得很直接也消失得很快。常常為了一個點糾結許久，但解開糾結好像又只是一瞬間的事。就算只是談戀愛，我不懂為什麼只有一些朋友跟高中同學出現而已？他們的家人父母真如陪襯，好像可有可無。如果以此跟「又吳海英」相比，不覺得「又吳海英」相對之下飽滿許多嗎？

　　可能又會有人說愛１７也有陰謀主線，就是實驗記錄本之爭！

　　但你摸著良心自己說，這個實驗記錄本之爭從頭到尾有嚇到你嗎？有讓你緊張過嗎？

　　我之前說這個劇本可以跟韓劇看齊，但看完之後，我覺得整個劇本比較適合在一些學生公演上搬演？畢業公演啊、宿營大戲啊、系之夜幹嘛的，適合給學生年齡層看。我自己覺得啦。

　　然後就是細節的處理。

　　一些物質上的就不說了，有時候我看到一些畫面真的感到很痛苦。比方說為什麼穿鞋子可以下去游泳池、為什麼可以不戴泳帽游泳，還有，到底啥是危機處理顧問專家？像我這麼笨的人，一直沒有聽到誰來幫我解釋一下，但「我是危機處理專家」這句話卻在這部戲裡無限循環。

　　還有每集片尾跟下集片頭以及廣告前後的剪接，我有時候常常時空錯亂。啊講到時空錯亂，有一點我必須佩服劇裡的演員呢，有時候大家居然可以對彼此的位置瞭若指掌，像是艾麗絲被鎖在公司門外，男主角秒知；宋喊明在健身房前被陳姐老公揍，蕾蕾一通電話男主角也是馬上找到位置，趕前支援呢。

　　更別說陳啟泰的部分了，請容我大加吐槽。三十歲的時候得知了陳啟泰的壞，居然是找出來胖揍一頓？

　　欸不是，我覺得有時候劇情裡人物的思維是不是有點跳躍啊？或者說，一直停留在十七歲？不過我倆十七歲的時候有這樣嗎？（認真生氣）

　　だ、か、ら、劇本的格局真的很重要。

　　情感戲如果拖沓太久，再好的主意都會覺得莫名。導演和編劇如何掌握節奏，真的很重要。

　　抱歉，請容許我就這樣結束關於這部戲的想法。

　　是說看完之後我立馬打開了一集「紫色大稻埕」來看，啊，覺得心靈獲得救贖。

　　不好意思，我是個怪觀眾，我真的難取悅。